如似我闻的全部小说
作者有很强的文字功底，整篇文章语言和逻辑都在线。故事情节流畅自然不拖沓，主角之间感情水到渠成，有头有尾。人物形象塑造得都很不错。苏世誉的温润如玉，忠心耿耿；楚明允的冷漠邪佞，心有大义；皇帝的多才多情，以及各个配角都是有血有肉，有情有义之人。但是，作者的剧情水平略显单薄，文字有过于修饰之嫌。
但是！！！这些都不是问题，吸引我的一直都是苏楚之间的感情，感动我的一直是他们之间少得可怜却又无比动人的情话，什么剧情单薄，语言华而不实我看了几遍都没在意过。
这是一篇值得一看再看文荒还可以再回味的小说。
似我所闻的作品
齐白石在【秦牧《艺海拾贝·酷肖》说过：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。
“作画在似与不似之间为妙，太似为媚俗，不似为欺世”，这是齐白石的名言，也是齐白石对中国画审美最精辟的定位。他以一个出色艺术家的敏锐眼光和哲学思维，把“似”与“不似”这两个原本对立的哲学概念加以融合，给什么是中国画的最高审美境界做了一个完美注释。
齐白石早年随当地文化人胡沁园、陈少蕃（又名陈作埙）习画，后师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕四大家，形成独特的大写意风格，开红花墨叶一派，尤善瓜果菜蔬花鸟虫鱼，兼及人物、山水，以其纯朴的民间艺术风格与传统文人画风相融合。
不仅扩展了文人画的表现题材，而且一扫文人画“不接地气”的旧习气，开创了具有时代精神和生活气息的写意花鸟画新篇章。
绘画是视觉艺术，它只能依靠形象来传达信息，这一点西方画家做得极为出色。中国画家另辟蹊径，借助中国特有的书法，别出心裁地把有声的诗歌融入无声的绘画，给静态的画面开辟了畅想的空间，把原本有限的主题作了无限的扩展，在“形象”“笔墨”基础上，衍生出“意向”的新境界，把“似与不似”理论有效地推向了一个新的高度。
《蛙声十里出山泉》便是“形”与“意”相互映衬的绝妙例证。这幅画是1951年91岁高龄的齐白石应著名作家老舍“蛙声十里出山泉”的命题所作的一张水墨写意，老人只在纸上画了六个带尾巴的灵动墨点，便勾勒出小蝌蚪在山涧游动的活泼形态。
虽然没有画一只青蛙，却把“蛙声”这一可闻而不可视的特定信息，成功地从纸的“背后”传达到每个读画人的脑海中。他以诗人的素养、画家的敏锐、文人的儒雅，出人意料地创造出“未见其形，已闻其声”的特殊意境，使一幅“应景之作”成为永载史册的鸿篇巨制。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以齐白石纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。
篆刻初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物。其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。
诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及齐白石文稿并手迹多卷。齐白石的作品以多种形式一再印制行世。
特点
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，齐白石同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。
山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，齐白石经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。齐白石曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。
齐白石的题句非常诙谐巧妙，齐白石画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“齐白石日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。”
-齐白石