春山夜月阅读答案
原文：
春山多胜事，赏玩夜忘归。
掬水月在手，弄花香满衣。
兴来无远近，欲去惜芳菲。
南望鸣钟处，楼台深翠微。
译文：
春天的山中有许多美好的事物，自己游春只顾迷恋玩赏，天黑了，竟然忘了归去。
捧起清澄明澈的泉水，泉水照见月影，好像那一轮明月在自己的手法一般。摆弄山花，馥郁之气溢满衣衫。
在山中月下的美景，我还哪里计算路程的远近呢？而当要离开时，对眼前的一花一草怎能不怀依依惜别的深情呢！
夜风送来了钟声，我翘首南望，只见远方的楼台隐现在一处青翠山色的深处。
赏析：
可以说，此情此景，再没有比这两句更为恰到好处的描写了：首先，从结构上看，“月”字紧承“赏玩夜忘归”中的“夜”，“花”则紧承首句“春山多胜事”中的“春”，运笔如环，自然圆合。其次，这两句诗写山中胜事，物我交融，神完气足；人物情态，栩栩如生。既见出水清夜静与月白花香，又从“掬水”、“弄花”的动作中显出诗人的童心未泯与逸兴悠长。所写“胜事”虽只两件，却是点到为止、以一当十。再次，“掬水月在手”，写泉水清澄明澈照见月影，将明月与泉水合而为一；“弄花香满衣”写山花馥郁之气染上衣襟，将花香一分为二。一合一分，上下对举，从字句到意境无不使人倍觉诗意盎然、妙趣横生。最后，精于炼字。“掬”、“弄”二字，既写景又写人，既写照又传神，可谓是神来之笔。
这首诗描写春天山中夜景的美丽迷人，抒发了热爱山水的情怀。开篇点明春天山中胜景太多，自己留连忘返直至夜间，可见诗人一整天都在山里“赏玩”，而正是至夜忘归，才又意外地欣赏到山中更为迷人的夜景。“月在手”、“香满衣”，似乎不合常理，但“月在手”是“掬水”所致，“香满衣”是“弄花”造成，就充满了奇特的意趣。夜间山中升起了月亮，花香扑鼻，诗人不禁俯身捧起一掬泉水，泉水映照着月亮，则月亮也便到了手中，花香扑鼻，诗人不禁穿行花丛，尽情抚弄满枝的繁花，则花香自然满衣了。这样的描写，细腻而生动，精妙地传达出诗人夜游山景的浓厚兴致。正因夜游兴致愈浓，诗人还想再往前行，到更远处寻觅美景，但又舍不得近在眼前的这些花花草草，正在这时，一阵悠扬的钟声响起，诗人循声望去，一片青瓦楼台掩映在岚光飞翠之中，更是令人神往。诗以山间景象引出兴致，由近及远，逐层展开，最终以悠扬钟声和翠微山色将诗境进一步推扩，构思精妙，余韵无穷。 从以上的解析看出，前两句讲的是喜欢水、花、草的景致，但掩映在岚光飞翠中的青瓦楼台也很美，悠扬的钟声不也是美景之一？起一个承上启下的作用；另外，第三句表现了对任何景色，不论远近、不论是何景都欣赏的心境，对于到处都是美景而不胜收的感叹；最后，第三句也呈现了景色的由远及近、由静到声、由自然到人工的层次。因此，第三句确实是诗的精髓。诗人完全沉浸在山中月下的美景之中，于是，唯兴所适，不计路程远近；离开时，面对眼前芳菲的花草又不免怀有依依惜别的深情。这即是诗人在写出“胜事”的基础上，接着铺写的“兴来无远近，欲去惜芳菲”二句的诗意。这两句诗写赏玩忘归，“欲去”二字则为折入末两句南望楼台留下伏笔。“南望鸣钟处，楼台深翠微”。正当诗人在欲去未去之际，夜风送来了钟声。翘首南望，只见远方的楼台镶嵌在一片青翠山色的深处。末两句从近处转向远方，以声音引出画面，展现的虽是远景，但仍将春山月下特有的景致用爱怜的笔触，轮廓分明地勾勒了出来，并与一、二、三句点题的“春山”“夜”、“月”遥相呼应。
纵观全诗，“掬水月在手，弄花香满衣”乃诗之精髓所在，令人叹为观止。综上所述，可见三、四两句是全诗精神所在的地方。这两句在篇中，如石韫玉，似水怀珠，照亮四围。全诗既精雕细琢，又出语天成，自具艺术特色。
作者：
于良史，唐代诗人，肃宗至德年间曾任侍御史，德宗贞元年间，徐州节度使张建封辟为从事。其五言诗词清理超逸，讲究对仗，十分工整，诗多写景，构思巧妙，形象逼真。同时给予思乡之情。诗七首都是佳句。
春山夜月古诗
春天的山中有许多美好的事物，自己游春只顾迷恋玩赏，天黑了，才发现竟然忘了归去。
掬水月在手，弄花香满衣。
捧起清澄明澈的泉水，泉水照见月影，好像那一轮明月在自己的手里一般。摆弄山花，馥郁之气溢满衣衫。
兴来无远近，欲去惜芳菲。
在山中月下的美景，我哪里还计算路程的远近呢？而当要离开时，对眼前的一花一草怎能不怀依依惜别的深情呢！
南望鸣钟处，楼台深翠微。
夜风送来了钟声，我翘首南望，只见远方的楼台隐现在一处青翠山色的深处。
参考资料： http://baike.baidu.com/view/1063954.htm
春山多胜事
春山多胜事，赏玩夜忘归。
掬水月在手，弄花香满衣。
兴来无远近，欲去惜芳菲。
南望鸣钟处，楼台深翠微。
春山艳事
“春山澹冶而如笑”意思是：春天的山影，浅淡如同美人的微笑。
这一句出自宋代画家郭熙的《林泉高致·山水训》。
原文：
春山澹冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。
译文：
春天的山恬淡艳丽，充满生机，好像正在微笑；夏天的山葱茏翠绿，简直像要滴落下来；秋天的山显得很明净，像是梳妆打扮过的美女；冬天的山暗淡无色，像是带着愁容入睡。
作者善于准确地抓住自然景物的特点，并且采用拟人的手法，将山峦描绘得宛如一个淑静的美女，栩栩如生，逗人喜爱。诗人体物细微，想象丰富，比拟恰切，在读者面前舒展开了一幅变化着的美丽画卷。
郭熙，历任御画院艺学、翰林待诏，与李成齐名，人称“李郭”。后人把他们与同时代的关仝、范宽并列为中国北派山水画大师。盛名之下，郭熙得到宋神宗赏识，一时被评为画坛“天下第一”，凡宫中作画“非郭熙画不足以称”。
除绘画外，郭熙的另一重要成就在于以当时援佛、道而重新获得自信的儒家思想观照北方壮美奇绝的自然山水，同时结合隋唐五代以来的水墨体验，撰写了绘画美学著作《林泉高致》。作为郭熙山水画创作的经验总结，《林泉高致》又称《林泉高致集》，是中国第一部山水画理论著作。
全书分六节，即序言、山水训、画意、画诀、画格拾遗以及画题。除序言、画格拾遗为郭思所写外，其余均为郭熙所述。其中的《山水训》一节是全书的精华所在，并以《山水诀纂》、《山水画论》题名流行于世。
奠定郭熙在中国绘画美学、中国绘画史上崇高地位的，除了“三远”透视法外，主要是他在《林泉高致·山水训》中所主张的“身即山川而取之”的审美观念。这是一种学画山水的体察方法，更是一种审美观念，这种观念在精神上是与中国艺术精神，特别其中的道家精神是相通的。
郭熙把儒道两种审美观念在绘画领域从人生体验的角度圆融起来，道家与自然同情，纵身大化，忘情于山水的自然观、宇宙观，有助于他领悟生命与山水之“真”，这种超然的态度，使他能够在晚年坦然面对宫廷审美一时的好恶。
郭熙强调山水的鉴赏和玩味要有“林泉之心”，不可有“骄侈之目”，否则，心为物役，老是停留在名缰利锁的意欲之牢结，是不可能从品味山水画中获得精神的寄托和解放的。这种艺术人生的生活态度，集中体现在他的“身即山川而取之”的审美观念。
郭熙在绘画美学上最为人所称道的贡献在于“三远”说。所谓“三远”，主要是三种不同的山水审视、审美视角、立足点。“三远”视点下，不但山水呈现出不同样态，山水画中的人物也会给观者以不同的印象。“三远”所论除了涉及由于观者空间位置的变化所带来的视觉效果的变化，郭熙还注意到时间的因素。四季不同，山水给予观者的审美体验也会发生变化。
另外，在水墨技法方面，郭熙在中国画史上第一次系统总结了积墨法、用笔的皴擦点刷法，丰富、提高了水墨画在山水的层次和意境方面的表现力。
元好问称赞道：“山水家李成、范宽之后，郭熙为高品”，就其在山水的审美意境、“身即山川而取之”的学画方法、以“三远”为核心的散点透视法、水墨技法以及艺术和人生境界而言，是远远超过李、范二人的。
尤其在强调体察山水自然种种情态、总结出中国画的散点透视方法方面，在西方文化艺术之风日炙的语境下，《林泉高致》中的绘画思想仍值得人们学习、借鉴和继承。
参考资料来源：--春山如笑
参考资料来源：--林泉高致
《春山夜月》的颔联赏析
春山多胜事，赏玩夜忘归。
掬水月在手，弄花香满衣。
兴来无远近，欲去惜芳菲。
南望鸣钟处，楼台深翠微。
颔联赏析：：“掬水月在手，弄花香满衣”。可以说，此情此景，再没有比这两句更为恰到好处的描写了：首先，从结构上看，“月”字紧承“赏玩夜忘归”中的“夜”，“花”则紧承首句“春山多胜事”中的“春”，运笔如环，自然圆合。其次，这两句诗写山中胜事，物我交融，神完气足；人物情态，栩栩如生。既见出水清夜静与月白花香，又从“掬水”、“弄花”的动作中显出诗人的童心未泯与逸兴悠长。所写“胜事”虽只两件，却是点到为止、以一当十。再次，“掬水月在手”，写泉水清澄明澈照见月影，将明月与泉水合而为一；“弄花香满衣”写山花馥郁之气染上衣襟，将花香一分为二。一合一分，上下对举，从字句到意境无不使人倍觉诗意盎然、妙趣横生。最后，精于炼字。“掬”、“弄”二字，既写景又写人，既写照又传神，可谓是神来之笔。